Jak dopadlo nastudování Verdiho Rigoletta v Moravskoslezském divadle Olomouc, Rossiniho Popelky v Národním a Weberova Čarostřelce v Plzni?

Moravské divadlo Olomouc vsadilo na diváckou jistotu a do repertoáru zařadilo nové nastudování Rigoletta Giuseppe Verdiho. Po úspěšném neobratném Oněginovi a nedotaženém Falstaffovi zde dostala znovu příležitost slovenská režisérka Andrea Hlinková se svou výtvarnicí Miriam Struhárovou (stejně jako u Falstaffa), která Rigoletta režírovala loni v březnu v Ústí nad Labem.

Celý článek…

Von Kornelia Bannik

Salzwedel l Zur Neujahrsgala 2013 war am Freitagabend die Tschechische Kammerphilharmonie aus Prag im Salzwedeler Kulturhaus zu Gast. Gemeinsam mit dem tschechischen Johann-Strauss-Ballett führten die Künstler aus dem Nachbarland ein zweistündiges Konzert mit bekannten klassischen Melodien, Arien und Tänzen auf. Fast 400 Gäste wollten sich dieses Ereignis nicht entgehen lassen. Und so blieben nur wenige Stühle im Kulturhaus unbesetzt.

Celý článek…

Národní divadlo uvede poprvé ve své historii inscenace oper Slavík Igora Stravinského a Jolanta Petra I. Čajkovského v rámci jednoho večera. Premiéry 22. a 23. října bude řídit britský dirigent Jan Latham-Koenig a režie se ujal mladý režisér Dominik Beneš.

Pro Beneše jsou Slavík a Jolanta debutem v Národním divadle. V jeho případě se jedná i o první režijní setkání s operou ruského autora. „V obou příbězích trpí hlavní hrdinové vnitřní samotou a sklíčeností a mým cílem je akcentovat cestu, kterou musí překonat k duševnímu naplnění a svobodě. V opeře Slavík to znamená přijmout sama sebe a odpovědnost za své činy. Jolantu zas vyvede ze samoty poznání opravdové lásky beze lží. Příběhy tedy spojuje krok do nových dimenzí života,“ říká Dominik Beneš. Hudební vyjádření Stravinského a Čajkovského je rozdílné. Příběhy vnímám jako solitéry s ucelenou dějovou linkou, a proto jsem se rozhodl je tak i ponechat,“ dodává režisér.

Celý článek zde…

Národní divadlo bude 8. listopadu 2015 od 19:00 h hostit laureáty minulých ročníků Mezinárodní pěvecké soutěže Antonína Dvořáka v Karlových Varech. Spolu s Orchestrem Národního divadla a dirigentem Liborem Peškem tak oslaví jubilejní 50. ročník této soutěže. Diváci uslyší výrazné osobnosti, pro které soutěž představovala důležitý moment profesní kariéry. Na Slavnostním koncertě vystoupí mj. René Pape, Kateřina Kněžíková, Adam Plachetka, Joo-Anne Bitter, Nicholas Davis, Olga Jelínková či Michaela Kapustová.

Národní divadlo je tradičním partnerem karlovarské soutěže. Vedení Opery Národního divadla uděluje každoročně cenu, která pěvci umožňuje účinkovat na jevištích pražských operních domů. Loni to byla německá mezzosopranistka Dorothea Spilger. Koncertně se představila na letošních Mozartových narozeninách a v lednu 2016 ji diváci zažijí jako Tisbe v Rossiniho POPELCE v připravované inscenaci Enikő Eszenyi pod taktovkou Jana Kučery.

Celý článek zde…

Historická budova Národního divadla hostila 8. listopadu slavnostní koncert předcházející padesátou karlovarskou soutěž za aktivní účasti orchestru své Opery, který dirigoval Libor Pešek (mimochodem jeden ze zakládajících členů Mezinárodního pěveckého centra Antonína Dvořáka Karlovy Vary, které soutěž každoročně pořádá). V čele soutěže i Centra stojí po celou dobu charismatický Alois Ježek. Národní divadlo pojí s pěveckou soutěží několikeré pouto – uděluje Cenu Národního divadla vybraným pěvcům, které zve k hostování na svých scénách, a navíc je v porotě soutěže zastoupeno osobou dramaturga jeho operního souboru Ondřejem Hučínem. Oba posledně zmínění pánové jsou podepsaní pod dramaturgií koncertu, v němž se postupně střídaly hlasy pánské a dámské různých hlasových typů v kontrastních pěveckých úkolech.

Jako první vystoupil s árií Fausta z Gounodovy opery Faust a Markétka jihokorejský tenorista Minseok Kim, který obecenstvo zaujal měkkou, hladivou lyričností svého hlasu, kterou však narušil silovým zvládáním výšek. Vystřídala jej mezzosopranistka Michaela Kapustová obratně interpretovanou árií z Rossiniho Popelky. Možná by jejímu projevu prospěl méně stereotypně dodržovaný technický a výrazový přístup k opakujícím se koloraturám. Do třetice zazpíval dvě z Dvořákových Biblických písní – Hospodin je můj pastýř a Bože! Bože! Píseň novou… sympatický americký basista Nicholas Davis. Překvapil velmi dobrou češtinou, nepovedlo se mu však písně interpretovat s patřičnou legatovou zpěvností a přesvědčivostí. Jaro a Září ze Čtyř posledních písní Richarda Strausse zazpívala vyrovnaným znělým sopránem Joo-Anne Bitter. Její hlas se nesl bez námahy přes orchestr, zpívala stylově a výrazově čistě a citlivě.

Celý článek zde…

Praha – Moji Pražané mi rozumějí – těmito slovy hudební skladatel Wolfgang Amadeus Mozart složil v souvislosti s premiérou opery Don Giovanni, která se konala dne 29. října 1787 v budově Stavovského divadla, hold pražskému publiku, neboť toto dílo jím bylo vřele přijato. V Praze byla tvorba tohoto velikána světové hudby v průběhu následujících dvou století mnohokrát inscenována na prknech několika divadelních scén.

I v současné postmodernitou se vyznačující době jsou Mozartova hudební díla publikem žádána a tvoří pevnou součást dramaturgických plánů nejen pražských divadel.

Příznivcům operního umění se v první dekádě února letošního roku dostalo příležitosti shlédnout premiéru Kouzelné flétny – Mozartovy poslední opery, kterou zkomponoval v závěru svého relativně nedlouhého života. Pro její nové nastudování byla vybrána pro Mozarta osudová budova – Stavovské divadlo v Praze.

Celý článek zde…

Mozartova Kouzelná flétna, Stravinského Slavík, Kálmánova Hraběnka Marica, Offenbachovy Hoffmannovy povídky, Donizettiho Lucie z Lamermooru, Belliniho Náměsíčná. Tyto opery a jejich hlavní role v divadlech napříč celou Českou republikou plní v současnosti kalendář sopranistky Olgy Jelínkové.

Nejnověji pak také titulní postava v operetě Rudolfa Piskáčka Perly panny Serafínky v jejím domovském Moravském divadle Olomouc.“Už dlouho jsme se s kolegy tak nenadřeli jako na této inscenaci,“ říká Olga Jelínková. Vedle pěveckých partů přináší totiž spoustu mluvených dialogů, psaných v češtině z dob Jindřicha Mošny. „Slovesa v takových větách plných přechodníků, nejsou uprostřed, ale po německu až na konci. Spletete-li si tu jediné slovo, okamžitě ztratíte nit a nevíte, jak dál. Naštěstí paní režisérka Dagmar Hlubková umí celou operetu zpaměti a na zkouškách nám suverénně napovídala či dokonce zaskočila za nemocného kolegu, někdy i za několik kolegů najednou,“ pochvaluje si pěvkyně.

Celý článek zde…

Olga Jelínková, která nedávno získala nominaci Cen Thálie 2015 v oboru Opera – ženy za roli Slavíka ve stejnojmenné opeře Igora Stravinského na jevišti Národního divadla v Praze, nově vstupuje do pražské inscenace Mozartovy opery Únos ze serailu ve Stavovském divadle. Roli Konstance, která je obdařena nespočtem náročných koloratur i dramatičností, bude alternovat se Simonou Houdou Šaturovou a Janou Šrejmou Kačírkovou. Olga Jelínková ve Stavovském divadle v Praze odzpívá všechna nejbližší tři představení: 27. dubna, 18. a 28. května.

Premiéra této inscenace Mozartovy opery Únos ze serailu se uskutečnila 7. května 2011 ve Stavovském divadle v Praze. Žádná z postav není na konci představení tatáž jako na začátku, upozornil belgický režisér pražského provedení Joël Lauwers.

Celý článek zde…

Dalším hostem Ivana Dlaska v pořadu Z archívu osobností je sopranistka Oga Jelínková.

Sopranistka Olga Jelínková absolvovala Pražskou konzervatoř u Antonie Denygrové (2002) a Hudební fakultu pražské AMU ve třídě Miloslava Podskalského (2009). Zúčastnila se rovněž interpretačních kurzů u Richarda Sigmunda v italském Meranu, mistrovských kurzů u Teresy Berganzy ve španělském Santanderu, jejichž součástí bylo koncertní turné po Španělsku a Francii, a mistrovských kurzů Petera Dvorského ve Znojmě a Piešťanech.

Celý článek zde…

Sólistka Moravského divadla v Olomouci a stálý host Opery Národního divadla v Praze odpovídá na dotazy čtenářů Opery Plus

Dobrý den, uslyšíme vás v Praze zpívat kromě Královny noci a Slavíka také nějaké další postavy? (Honza)

Nově budu vstupovat do inscenace Mozartova Únosu ze Serailu ve Stavovském divadle v dubnu a květnu příštího roku.

Dobrý den, paní Olgo, slyšela jsem vás v Praze, v kostele svaté Anny v provedení oratoria Svaté Heleny se souborem Václava Lukse. Váš výkon byl suverénní, citlivý, zasvěcený a velmi příjemný. Máte ráda (jste doma ve) “staré hudbě”? Čím pro vás je autentická interpretace? Přistupujete ke studiu “starých” rolí jinak? Děkuji za zážitek. (Helena Matyášová)

Celý článek zde…